Festival Ecua UIO de Arte Visual Contemporáneo – Sexta Edición

Es un festival de artes visuales contemporáneas, en coproducción con AQ Arte feria Quito, autogestionado, apuesta por el arte como un campo expandido donde se cruzan conocimiento, sensibilidad y acción crítica, que propone la promoción difusión y circulación de obras de arte y artistas que producen obras en varios soportes, formatos, materiales, técnicas, estilo y practicas artísticas como parte del arte actual, que, desde otras miradas, conceptos, narrativas visuales y enfoques, buscan reflexiones de nuevas representaciones de la realidad.
El festival admite obras de soporte bidimensional, soporte tridimensional, soporte tecnológico, soporte corporal y fusiones interdisciplinarias y transdisciplinarias.
A realizarse del 14 de octubre al sábado 31 de octubre de 2026
En cinco centros culturales de la ciudad de Quito
Postulaciones del 15 de agosto al 4 de octubre de 2026
Informes al WhatsApp 0983471813, mail: festivalecuauio@gmail.com
CONVOCATORIA
EL FESTIVAL ECUA UIO DE ARTES VISUALES CONTEMPORÁNEAS – SEXTA EDICION
Invita a participar
A artistas plásticos y visuales ecuatorianos y extranjeros radicados en el pais y fuera de él, estudiantes universitarios, con lenguajes contemporáneos o de arte actual,
El propósito es fomentar la producción artística contemporánea, promoviendo la visibilidad de artistas nacionales e internacionales.
CRONOGRAMA
- Aplicaciones del 15 de agosto al 4 de octubre de 2026 al mail: festivalecuauio@gmail.com
- Curaduria del 5 de octubre al 8 de octubre de 2026
- Publicación de obras, 9 de octubre de 2026
- Recepcion y montaje desde el 13 de octubre, las obras deberán estar antes de cada inauguracion de cada soporte, en el caso de instalaciones o intervenciones, podrán montarse 3 dias antes de la apertura.
- Permanencia de la muestra 4 semanas.
- Desmontajes y entrega de obras, viernes 13 de noviembre.
CONTEXTO CURATORIAL
Contrastes, afectos y materialidades urbanas
La ciudad contemporánea es un territorio de tensiones visibles e invisibles: un espacio donde conviven la aceleración y la pausa, la fragilidad y la resistencia, en el Centro y periferia, la modernización, gentrificación y memoria, la arquitectura, ruina y transformación constante.
Contrastes, afectos y materialidades urbanas propone una lectura crítica y sensible de la experiencia urbana desde el arte contemporáneo, entendiendo la ciudad no solo como un entorno físico, sino como un cuerpo vivo atravesado por afectos, gestos, fricciones sociales y materialidades simbólicas.
El festival se articula a partir del contraste como condición estructural de lo urbano: centro y periferia, tradición y modernidad, orden y caos, permanencia y desgaste. Estos contrastes no se presentan como oposiciones cerradas, sino como campos de diálogo donde emergen narrativas complejas sobre la vida cotidiana, la identidad y la experiencia colectiva.
Desde los afectos, las obras convocadas exploran las dimensiones emocionales, corporales y sensoriales que se producen en el habitar la ciudad, el miedo, la esperanza, la memoria, la nostalgia, la resiliencia y el deseo aparecen como fuerzas que modelan nuestra relación con el espacio urbano, activando vínculos íntimos entre el sujeto, el territorio y la comunidad, el cuerpo del artista, del espectador y del ciudadano se convierte en un dispositivo central de lectura y activación de las obras.
Las materialidades urbanas operan como archivo y lenguaje, restos, huellas, objetos, superficies, sonidos y estructuras propias de la ciudad son resignificados en prácticas que integran instalación, performance, arte sonoro, video, pintura, escultura, fotografía y procesos híbridos, estas materialidades no solo remiten a lo tangible, sino que funcionan como metáforas de procesos sociales, políticos y culturales que configuran el paisaje urbano contemporáneo.
Contrastes, afectos y materialidades urbanas invita a mirar la ciudad desde lo que se siente, se toca y se habita; a reconocer en sus fragmentos una poética crítica que nos interpela como individuos y como sociedad.
Ejes curatoriales.
-La ciudad como contraste en tensión y contradicción permanente en su habitar.
-Los afectos, cuerpo y experiencias urbanas, con emociones, vulnerabilidad y resiliencia
-Las materialidades urbanas y su lenguaje poéticas, propias de la ciudad, co su huella desgaste y memoria.
-La ciudad, la comunidad y practicas situadas donde la participación y co creación es fundamental.
SOPORTES
Soportes bidimensionales, dibujo, pintura, grafica, collage, mixta, fotografia, ilustración, boceto de mural, superficie, máximos de 120 cm x 150cm.
Soportes tridimensionales, objeto artístico maximo de 20 cm x 20 cm escultura, instalaciones sonoras, lumínicas, multimedia, interactivas, modelado en 3D, objetos experimentales. Maximo de 300 cm x 300 cm x 240 cm. El artista o agrupación será responsable del montaje, desmontaje y correcto funcionamiento y condiciones técnicas de seguridad, adaptables a espacios disponibles
Soportes digitales, video arte, arte sonoro, video registro, net art, reels, memes en relacion al arte actual, duración maximo 5 min.
Soportes corporales, arte acción, performance, danza contemporánea, acciones rituales o experimentales, maximo 20 min, adaptable a espacios disponibles.
Proyectos, interdisciplinarios y transdisplinarios, fusiones de varias soportes, técnicas o estilo de arte, ejemplo: pintura + performance + video +musica, video + arte acción + musica, danza + bio arte + instalación + registro sonoro, maximo 45 minutos, adaptable al espacio disponible.
EL ARTISTA O AGRUPACIÓN será responsable del montaje, desmontaje y correcto funcionamiento y condiciones técnicas de seguridad, adaptables a espacios disponibles
En este caso podrá contar con el acompañamiento del equipo logístico y tecnico de montaje del Festival, el cual brindará apoyo en la coordinación, montaje adecuación del espacio y asistencia operativa durante el proceso expositivo
LOS SELECCIONADOS por curaduría podrán participar y montar su obra con acompañamiento del festival, previa aporte para realización, con la transferencia de 30 dólares, para museografía, publicidad, impresos de cedulas, banners con sus nombres, publicidad en redes, coctel y certificado.
EL FESTIVAL SE ENCARGA
De producción, promoción y difusión del evento en medios de comunicación y redes sociales, desde su lanzamiento, realización, cierre y posterior al cierre.
Se reserva el derecho de selección de patrocinadores y auspiciantes.
Se reserva el derecho de reorganizar la programación si fuese el caso, solucionar imprevistos, con relación a montaje, circulación e infraestructura y coordinación en general.
Con la presentación de la documentación a esta Festival, se da por aceptado las bases de participación y se validará con la transferencia del aporte para su realización.
Msc. Rodrigo Viera Cruz
Director del Festival Ecua Uio.